La migliore musica elettronica su Bandcamp: maggio 2023

May 12, 2023

Un disco in particolare qui, da Tblisi, in Georgia, serve a ricordare duramente il potere della musica dance nel fornire soccorso e potere. Ma c'è molto di più questo mese che, senza un microsecondo di noia o serietà, riaffermerà la tua sensazione che queste cose siano importanti. Fondendo il machismo con lo zucchero filato, o incanalando profonde culture folk, o l'immersione in un paesaggio specifico, facendo sembrare i groove familiari infestati e stregati, o anche ricordandoci che puoi essere delirantemente sciocco e assolutamente profondo allo stesso tempo, la musica elettronica può tirarci fuori dai nostri presupposti, farci vedere il mondo in modo nuovo o semplicemente mettere una molla nei nostri passi che ci permetta di affrontare la giornata in modo diverso. Quindi... eccoci qui.

Da Tblisi, in Georgia, dove la cultura dance underground è un vero e proprio luogo di resistenza contro le vecchie forze cleptocratiche e conservatrici, arrivano tre brani ciascuno da un residente del rinomato club Bassiani e comproprietario dello spazio artistico Left Bank. Entrambi si orientano verso ciò che chiamavamo "braindance": complesso, sofisticato, psichedelico come qualsiasi cosa, pieno di strati ricchi e micro-modifiche, ma soprattutto molto, molto funky. Le tracce di HVL sono come un bagno caldo per l'anima, mentre quelle di Bakradze sono un po' più crude, un po' più elettroniche, ma entrambe provengono chiaramente da una fonte simile di impegno assoluto per l'immersione nel groove elettronico come stile di vita.

La combinazione di carnosità e picchi nell'opera d'arte digitale, i titoli dei brani fieramente seri, i pattern frastagliati della grancassa e gli alti penetranti della prima traccia "Over the landscape (Grief)": sembra di essere in un mondo decostruito molto familiare. territorio del club qui. Ma mentre queste nove tracce si svolgono su ritmi techno aspri e frastagliati dembow, la familiarità svanisce e le strane melodie folk prendono il sopravvento, e la costruzione unica del mondo di questo produttore polacco ti trascina più profondamente verso un posto molto strano.

Ultimamente c'è stata molta dolcezza pop nella drum & bass, grazie a artisti del calibro di Pink Pantheress e Piri & Tommy. Ma il newyorkese Callosum porta la formula in un posto nuovo. In Tell You, l'euforia concentrata della trance-via-hyperpop viene spinta nei ritmi a cascata, tutta la luminosità e la saturazione sono aumentate... eppure in qualche modo non sembra troppo. Aiuta il fatto che l'EP sia strutturato in modo interessante, con la seria traccia del titolo seguita dal teso "Release" e poi dal fratturato "Awake", le luci colorate avvolte da sempre più oscurità man mano che va avanti.

Marla Kether è una bassista di una certa fama, e qui il suo strumento è triplicemente stratificato su se stesso. Ma non lo noteresti se non te lo dicessero, né che questo disco è permeato dai rituali brasiliani del Candomblé. Perché ciò che esce dagli altoparlanti è un groove house così ricco, così piacevole e così lussuoso che l'ultima cosa che vuoi fare è scegliere le singole parti: vuoi che tutto ti travolga e non finisca mai. In tutto questo, gli accordi della tastierista MADELEINE sono sospesi come luci dorate sospese nell'aria.

Con East Man e Basic Rhythm, Anthoney J Hart ha accumulato un vasto catalogo di brani riducendo il grime, la dancehall e in particolare il drum & bass alla loro essenza. Il suo ultimo EP suggerisce che ha ancora molto fuoco nello stomaco: tutte e quattro le tracce si piegano, rimbalzano e si flettono come eleganti macchine unificate, senza alcun elemento che domini il loro design. "Western", in particolare, fa sembrare la drum & bass minimalista un'idea nuova, allo stesso tempo intima e psicotica.

Parte di una vera e propria marea di uscite questo mese sulla nuova etichetta TSAIGUMI, che è collegata al veterano della techno nigeriano/britannico Ibrahim Alfa Jr, questa è tutta incentrata su groove spettrali. I ritmi del trip-hop in "Transformer", del garage del New Jersey in "don't get up, ill come to you" e del club di Baltimora in "make reality Great Again" sono tutti sfilacciati ai bordi: sfocati, tremolanti e circondato da accordi inquietanti e fluttuanti e ronzii astratti che non distruggono mai il loro funk, ma lo rendono invece ultraterreno.